Que faire quand tout s’assombrit ? Walter Van Beirendonck répond en collant des étoiles sur ses paupières et en réinventant le monde. Pour SS26, le créateur belge convoque le vêtement comme une armure poétique, entre souvenirs d’enfance glitchés, textiles d’artisans italiens, et clins d’œil au génie d’Anna Piaggi. Une collection radicale, pleine d’optimisme naïf et de beauté non filtrée : WINK WITH STARRY EYES.
« Je veux rester ce garçon aux yeux grands ouverts, plein d’étoiles et d’espoir. Celui qui croit encore au meilleur de l’humain. Mais, c’est de plus en plus dur d’y croire. Alors, que faire quand le monde s’assombrit ? »
Pour sa collection Printemps/Été 2026, le créateur belge puise dans les habits de travail des artistes et les vêtements historiques, mais les propulse dans un avenir entièrement réinventé. Il regarde du côté des blouses tachées, des tabliers transformés en manifeste, des tenues d’enfants du XVIIIe siècle — ces skeleton suits portés par les fils de bonne famille, dans un monde encore inconscient de sa violence.
Il convoque aussi l’esprit d’Anna Piaggi, flamboyante, inconciliable, sublime.
Une maîtresse du clash. Puis s’aventure dans un territoire où le luxe se frotte au trivial, où le banal devient couture.
Les formes se bousculent, les textures s’emmêlent : fronces, plis, chocs visuels.
Walter joue. Il joue dur, jusqu’à ce que tout scintille.
Les détails se gonflent, s’altèrent : brutalité soignée, construction chirurgicale.
Boutons recouverts de tissu, poches oversize, manches démesurées.
Des soies ultralégères s’effilochent en colliers de rêve.
Partout : des yeux étoilés, symboles d’une foi naïve mais tenace dans le lien humain.
Ses souvenirs d’enfance réapparaissent sous forme d’imprimés glitchés, pixellisés.
Des marguerites poussées dans les interférences numériques.
Des textiles Ikat aux ondulations hypnotiques.
Des tissus italiens au savoir-faire presque disparu, patinés par le temps.
Comme toujours, la coupe est au cœur du geste.
Construction, déconstruction : le vêtement devient puzzle dadaïste, presque une sculpture.
Les chapeaux melon signés Stephen Jones sont transpercés de fleurs en papier.
Ici et là, des broches, des gris-gris, des éclats d’animaux, de désir, de chance.
Plein de vie.
Et si vous vous demandez encore : Où sont passées les fleurs ? Regardez bien.
Vers le passé. Vers la terre. Vers demain. Elles nous font un clin d’œil, tout doucement.
Avec des yeux pleins d’étoiles.
